什么叫烂演技？
知乎上有个评价：看的人会替演的人尴尬。
什么叫好演技？
带入感极强
观众能混淆角色和演员，如王刚与和珅，李明启与容嬷嬷。
还有一种现实主义表演，就是演员被观众忘记了。
1999年，张艺谋拍摄电影《我的父亲母亲》，章子怡一飞冲天成为谋女郎，多年后我们突然发现电影里多了一个人，就是孙红雷，男一号，就是那个“我”
据说当年本想借张艺谋改变现状的孙红雷看完剧本后非常失望
“我红不了。”
张艺谋坦诚地说：
“这部戏火不火跟你没一点儿关系（太直白了），和你配戏的都是非职业演员（就是本村土著村民），只有你一人是演员。如果这部戏演完了，大街上有人认出你，找你签名，你就失败了。如果大家认不出你来，觉得你就是这村里的农民，那你就成功了。”
然后单纯的孙红雷硬着头皮上了，结果成为他至今最成功的一次演绎。
都说动机促进人物，人物才能有层次，动态要有张力，静态的张力更加不易，这点对典型东北大哥外表的孙红雷来说有点难度，特别是他的小眼睛似乎很难张开。
于是他就用一系列符合人物特性的小动作来让角色鲜活起来。
骆玉生（孙红雷饰）得知父亲去世，急匆匆赶回家中，闻讯而来的村长和长辈在屋内讲述事发经过。这段戏孙红雷第一次露脸，没有用脸谱式的咆哮质问，或者睹物思人哽咽流泪之类的烂桥段，而是展现出一个在外成功打拼多年（片头某老板特地派自己司机送其到家可以看出人缘极好），稳重倔强能扛事儿的成熟男人形象。
听到父亲去世经过，低头不愿直视
眼神迷离，还未能走出自己思绪
悲从中来但是硬绷着不放出来
强颜企图挤出一个笑脸，不愿外人看出自己的悲伤（后面多次运用）
与老母亲的第一段对手戏。
据说这段戏孙红雷当时处理为母子抱头痛哭的戏段，拍了多条张艺谋仍然不满意，和孙红雷解释，一个成熟的男人，当父亲去世家里失去顶梁柱的时候，不会惊慌失措哭天喊地，而是会想着怎么撑住这个家，怎么照顾家人度过难关。
由此可见一个优秀的导演和演员需要有多深的生活体验才能成就。
因此这段戏就变成了这样
有个小动作，母亲一直在用力掰孙红雷的手，倔强的母亲看到儿子回来心中一松，脚一软就一直往地上蹲，而孙红雷则用力把老母亲扶抱起来。
面对母亲，孙红雷扮演的儿子眼中一直是担忧和关怀，母亲一说起父亲，便不愿在母亲面前流露出悲伤，更加是不忍看到母亲的悲痛神色，这时候孙红雷用一系列小动作来演绎这种情绪状态
眼中流露出悲伤
立马低头，不敢看母亲，同时用力搓捏自己的手
母亲开始痛哭，儿子更加用力的掐自己的手，似乎在悔恨什么
开始劝说母亲，但是仍然不敢抬头
每次眼泪欲出的时候，总会用的强颜笑的表情来掩饰
终于调整好情绪，抬起头来
我相信张艺谋一定给父亲、母亲、我，都写过人物小专，
从后面章子怡演绎的段落可以了解到，剧中的母亲是一个有主见，倔强的女性，父亲早逝，母亲眼瞎，自己支撑起全家，如此强势而长得又漂亮的女人，多少有些心高气傲。当认识了来村里教书的洛先生（父亲）一见钟情，不顾周围人的压力，在那个保守的年代，用自己的方式热烈追求，因此片中的母亲最在乎的只有几件事情
洛先生（父亲），
儿子
因为在乎洛先生，而在乎村里的小学（尽管自己半文盲）
还有一点点老派的虚荣，因为好强，因为自己优秀，隐隐的有不能让村里任何人看轻的念头
而这一切，儿子都懂，因此从未让母亲在村里人面前丢面子，自己在村里人面前，永远是稳重，得体，不展露任何情绪，家里出了再大的事儿，在村里人面前，永远是挺直腰杆，扶着母亲，坦然处之。
在展现对母亲的情感上面，孙红雷更加多用的是动作
帮母亲穿针
一回家第一件事儿就是灌热水袋给母亲暖身体
最后的还有一个细节，就是孙红雷全剧都是顶着个很多天没洗，被帽子已经压塌的大油头，明显这样合情景的设计更加帮助角色隐藏了演员的气场，也是因此大多数人看完全剧，都没有认出这个一脸木讷的农村男人是谁的原因。
有时候不得不说，好的片子能成就演员，好的导演能成就演员。
（个人认为，这个角色由王宝强来演，也不会逊色多少）
成名后的孙红雷开始有点特型演员的意思，个人特质比较鲜明，一出场容易抢戏。
因此他的往后再电影里的表现，往往要受到一个条件影响，就是他和谁搭戏
如果是和一群老戏骨搭戏，他基本就演嗨了
《梅兰芳》
《蒙古王》
《非诚勿扰2》
如果其他人普遍都在出戏，他就开始发魔障，角色演绎也开始变得平淡。
《边境风云》
《全民目击》
《三枪拍案惊奇》
《我愿意》
《毒战》
《战国》
当然，也有一次他没有憋住，劲儿比往常使大了点儿（或者说其他演员出戏很厉害），结果就是一部电影有七个主角都没人记住，看完我们只记得有个烽火连城孙红雷。
不记得是哪七个了
《七剑》
因此我们总结，有的人（孙红雷），就是遇强则强，遇弱则弱。
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